| 位置: 主页 > 杏耀展示 >

传统音乐文化的解构与重构

时间:2019-07-22 14:30  点击:  作者:飞天小白龙  来源:杏耀平台原创

杏耀娱乐资讯:

顾名思义,中国流行歌曲是具有浓厚中国色彩的流行歌曲。众所周知,流行音乐是一种在欧洲和美国出现的时尚和流行文化。它于20世纪20年代被引入中国。从那时起,具有中国风味和中国民族特色的流行歌曲一直是中国流行音乐。人员追求的目标。从李锦辉到陈歌新,从邓丽君到周杰伦,有一种方法可以将中国传统音乐文化与流行歌曲结合起来。随着周杰伦的歌曲《东风破》红色和南北,一首名为“中国风”的流行歌曲开始进入公众和学术界。

现在有一首流行歌曲“中国风”的定义。最主流的解释是黄晓亮提出的“三古三新”,即古代辞赋,古代文化,古代旋律,新歌,新编,新概念。从这个解释开始,我们可以看到流行的中国流行歌曲的解构色,即解构中国古代歌词,古代文化和古代旋律,结合当代的安排,歌唱和概念,重建当代中国时尚。歌曲。本文立足于解构主义的视角,探索中国流行流行歌曲对中国传统文化的解构与重构。

首先,解构经典词汇文本,构建古韵和美丽的歌词

中国流行流行歌曲的盛行首先归功于歌词的古老魅力,清新而精致。通常,由歌曲描绘的艺术图像是由旋律描绘的音乐图像和由歌词描绘的文学图像的组合。在接受流行艺术的过程中,歌词比音乐更生动,更受欢迎。因此,图像,一首歌的好坏,是否可以被公众接受,首先,看看歌词文本的质量和吸引力。中国流行流行歌曲的歌词与此功能相吻合。古董,旋律本身的去除是一首非常好的诗,如方文山的系列中国风歌词由周杰伦《青花瓷》《兰亭序》《东风破》等等。

分析了典型的中国流行歌曲的歌词,我们可以发现许多歌词都来自某些来源,如方文山的《发如雪》为周杰伦,歌曲“雪如雪”本身的名称使用的经典句子唐代着名诗人李白《将进酒》“高唐明敬悲伤的白发,朝着蓝色的丝绸变成了雪。”在接下来的歌词中,“谁正在推翻以前的橱柜,造成灰尘和邪恶”,源于南北朝时期禅宗大师惠能的着名短语。 “世界上什么都没有,灰尘在哪里。”另一个例子是方文山创作的《东风破》,其抒情名称本身就是扭曲的东风品牌的名称,以及“谁是与东风一起演唱的歌曲”,这让人们想起白居易《琵琶行》的经典诗句面子。从这个意义上说,解构中国传统辞赋中的经典文本,然后结合作者的情感表达,创作出一种新颖优雅的歌词,是中国式歌词创作的常用方法。除了对经典诗歌文本的解构外,中国式歌词经常使用破坏经典文本的结构习惯,然后构建非传统的搭配。方文山本人也是如此。在他的新浪博客介绍页面中,百度百科全书形容他“在消除语言使用的惯性,重新补充文本的重量,赋予其新意义,纺织新纹理,构建后现代新风格方面表现出色”。 “ (引自百度百科,网址http//baike.baidu./view/3026.htm。)

传统音乐文化的解构与重构

这种写作方法与解构理论相吻合。解构主义理论认为,词语先于语言,而基于词汇的差异可以解释文化和文学的开放性,边缘性,多样性和多义性。从而否定了结构语言,语音理论,封闭文本理论和简单的语义理论(Cai Asia《浅谈方文山中国风歌词中的解构主义及解构意义》,《青年文学家》,2011,issue 6)。例如,方文山为周杰伦写的“Jx9A8B”写了一首抒情诗,“岁月正在剥落,看到童年”,这是传统语言结构和逻辑的典型解构。根据通常的语言结构分析这首歌词。它可以被简化成几句简短的句子,例如“岁月流逝,墙壁上的油漆在经过多年的风雨之后已经脱落,并且通过油漆剥落的斑点,我似乎看到了我小时候的一幕。“文山用沙丁鱼的方法来消除传统的语言结构习惯,以油漆剥离墙作为句子结构的核心,大胆地将斑驳的油漆直接替换为主要语言,然后主人公的“我”放弃后,使用“看孩子”作为句子的补充。通过这种方式,创造了一个具有多重结构和多重意义的句子,这一艺术概念具有深远意义和吸引力。

总之,无论是基于对传统音乐内容的解构,还是对文本结构,逻辑和搭配习惯的解构,一首优秀的中国流行歌曲都将不可避免地具有古老魅力的抒情诗。

解构传统音乐体系构建现代流行节奏

从音乐的角度来看,中国流行歌曲在音阶,音调和音色方面都有其独特的艺术特色。这些特征是与其他流行歌曲区别开来的主要因素。从解构的角度来看,这些特征是基于对中国传统音乐系统的解构,并从当代流行音乐元素中重建而来。

首先,在使用模式,音阶,中国传统音乐的音阶规模等级,如五级五级音阶,包括六级声级六级,七级七个级别的声音级别。从模式的角度来看,第五级也称为五音,其基本级别是宫,商,角,符号和羽毛。五个声级可以作为主要声音,形成最基本的五种传统。调制,在五个音调的基础上,如果你添加任何一个部分音调,如清晰的角度,变化,改变和闰,你可以形成一个六音,如果你添加两个基调的音调 - 音调,然后它构成一个七音风格,最基本的七音风格分为三类,共十五个基本调整,这三个类别都加入改变,改变耶鲁大学的宫殿规模,添加清晰角度,改宫的清乐音阶,以及清晰的角度,燕燕燕的规模。可以说中国传统音乐的音阶非常复杂。中国流行的流行歌曲用于许多传统的音调音阶,并且大多数使用五音调进行旋律写作。当然,音乐充满了古老的魅力。其次,在编曲上,中国流行歌曲结合了大量的中国传统乐器声音,作为表达情感和突出风格的手段。如果你站在解构主义的立场上,你可以说这是对中国传统音乐音响系统的解构。后来,结合当代电子和电声乐器的声音,它重建了中国风流行歌曲。中国传统音乐的音色系统自古以来就有了一些比较科学的分类。在西周时期,根据乐器的不同材料,乐器分为八大类,又称“八度”,即金,石,土,皮,丝。木头,珐琅,竹子。在不同的发展时期,音乐表演和表演有不同的音色系统,如先秦时期的钟鼓音乐,是钟声和鼓的主要乐器,辅以编纂,琵琶,漂流和悲伤。其他乐器的大型管弦乐队;以及唐代大曲中使用的清乐带,时钟由编钟,编曲,钢琴,巫师,小提琴,琵琶,琵琶,琵琶,琵琶,琵琶,琵琶,琵琶,琵琶等组成。乐器,丝竹,吹奏和管乐器成为乐队的主要乐器;元杂剧使用的伴奏乐队,主要由长笛,鼓,板组成,有时还有钹,钹,三弦,钹等乐器;等等。可以说,在中国传统音乐的不同时期,不同风格的音乐都有相应的乐器。中国流行歌曲不继承这些传统的乐队编曲系统,而是选择最古老的乐器。《东风破》用于古筝,竹笛,《青花瓷》用于时钟,古筝,二胡等,结合现代流行的电子和电声乐器,重建了中国式音响系统。

当然,表演者并不完全使用传统声音。中国风歌曲中使用的大多数传统乐器声音都是由乐器直接采样的,如《千里之外》《霍元甲》《忍者》使用的长笛,《七里香》中使用的古筝,钹等,这些的产生音色,首先解构传统乐器的单声道演奏,然后分解乐器的演奏强度,然后拆解各种演奏方法。在此基础上进行采样,然后在采样器中重建并合成。这也是一种非常典型的解构。

传统音乐文化的解构与重构

最后,在一些中国风格的歌曲中,传统音乐中的一些旋律元素直接被截获为歌曲的前奏或插曲,有的甚至直接与主旋律中的其他短语合并,以创造经典的魅力。音乐旋律。例如,周杰伦的歌《龙拳》《双刀》在前奏中引用了两首中国传统民歌,而李玉刚的歌《黄金甲》则将传统京剧元素融入旋律中。这些是直接借鉴中国传统音乐营养素的中国流行流行歌曲的典型例子。3.解构传统美学形象,传达当代人文精神

中国传统文化是一种和谐文化。中国传统音乐文化是传统与文化的分支与构成。无论是句子结构,主题材料还是节奏的发展,其结构的核心都是“在同一个地方相同”。变革处理和音乐安排都是在团结的原则下追求微小的差异。在音乐美学中,注重细微的意境,强调作品的生动性和生动性,注重人与自然的交流与统一,即人与自然的统一,追求人际关系的和谐。关系,追求艺术表达中的情感。随着伦理道德的渗透和融合,艺术表现手法强调扭曲,动态和静态,现实和现实,艺术形式简单,协调温和,温和和平最高审美理想。

流行歌曲作为一种流行文化,易于理解,易于唱歌。它是一种象征性的文化特征,但充满艺术意蕴和深远的形象不可避免地是一个缺点。着名作曲家石广南正在描绘理想的歌曲创作。憧憬“让艺术歌曲得到普及,让流行歌曲具有艺术性”,中国流行歌曲可以说是实践这一理想。通过对中国传统音乐文化的解构,它分解了传统艺术的传统审美情趣,捕捉了典型的形象,融合了现代民俗文化的元素,重构了当代主流文化的意识形态,传达了当代人文精神,使之成为现代人文精神。流行。这种趋势提升了流行文化的艺术。具体而言,它表达在以下方面

首先,在主题和内容方面,中国流行流行歌曲破解了传统音乐的微妙形象,新时代的人物形象由更加细致和视觉上可见的视觉形象塑造。例如,有一个充满英雄主义的武侠《新贵妃醉酒》《双截棍》《龙拳》《霍元甲》《曹操》《盖世英雄》等,就像风景画素描美《十八般武艺》《青花瓷》《发如雪》[0x9A8B ]等等,有传闻,讲故事《兰亭序》《东风破》《娘子》《斗牛》《爷爷泡的茶》等等。在一首歌曲中,还会有多个典型的传统音乐形象,如《半岛铁盒》的歌词写在“一波流浪的波浪中,世界末日很难进入喉咙/你去之后,葡萄酒温暖了记忆的思考薄/水到东方的时间如何偷/当我开花,我成熟,但我错过了。/谁正在玩琵琶,播放一首歌,打破风,看到孩子在墙上,“ “谁正在玩一个粉碎的东风休息/枫叶留下染上这个故事。我透过篱笆看到/围栏外。古老的道路,我带你走过多年的荒谬烟雾和草地甚至分手都很沉默,以及对仇恨和旧情感的两种典型艺术形象的三点描写。其次,突破传统音乐结构的核心原则,敢于寻求差异,勇于比较。在较快的歌曲中,段落的对比度,音色的对比度,纹理的对比度以及强度的对比度都反映了相似之处,例如《最后的战役》等等,而且更慢,更抒情歌曲,声区的对比度,纹理的厚度和声音模式的构成都反映了传统音乐的特征,如《东风破》。

当然,在中国流行歌曲解构传统音乐文化的同时,他们也传达了当代文化的人文精神,从《半兽人》的下一代到《菊花台》的家庭关怀,从《听妈妈的话》开始。从《外婆》的民族自豪感来看,《三年二班》抵抗家庭暴力的自我激励在《爸,我回来了》感到自尊,这些歌曲不再局限于流行歌曲的爱情世界,而是更多它反映了创作者对社会和家庭的责任感,反映了传统音乐教学思想。

总之,中国流行流行歌曲对传统音乐文化的解构和重构,使传统音乐文化重新安装在最主流的音乐文化阵营中,不仅可以继续传统音乐的发展,还可以帮助人们重新获得。 - 认识到中国传统音乐文化的深刻性。借助流行音乐的教育功能,他们还可以用新的传统道德教育新时代的年轻人。


如果喜欢此文章,转载请注明本文地址:http://www.hb2520.com/afd/guihuazhanshi/20190721/1026.html

杏耀娱乐平台股份有限公司成立于2012年4月,是首家从事杏耀平台注册,杏耀手机游戏注册研究的高科技企业

Copyright © 2012-2019 版权所有:杏耀娱乐官方网站 本站技术支持:www.hb2520.com 备案号:浙ICB备-551264214-B43